stages clowns de theatre

L’art du clown :
une expression poétique et une rencontre avec une partie de soi

Notre contraire et notre meilleur ami.

Contenu pédagogique
  1. 1-Mise en relation et confiance (ex. l’aveugle et le guide)
  2. 2- Echauffement du corps : exercices sur la respiration, la tension, le relâchement, l’énergie, l’état intérieur, la voix…
  3. 3-Exploration des techniques de l’improvisation
  4. 4-Travail sur les émotions pour développer l’intériorité du jeu
Le clown
  1. Son corps : Caractéristiques corporelles, démarches, rythmes, tics.
  2. Son expression : La démesure, la fantaisie, les émotions, l’écoute, la découverte de ses états (naïveté, positivité, état d’urgence, état d’échec, vulnérabilité, émotivité) et l’expression des conflits émotionnels face à une situation
  3. Son jeu : Rapport au public et au partenaire
  4. Son espace : Sa vie quotidienne
  5. Le cabotinage de l’acteur : Les difficultés du lâcher prise
  6. L’écriture : L’entrée du clown, la présentation, le prétexte, la réaction, la sortie.
Objectifs des formations clown de théâtre.
  1. 1-Développer sa créativité, son imaginaire, reconquérir la spontanéité et la conscience de ses possibilités d’expression.
  2. 2-Favoriser les liens avec les autres, créer un groupe où les différences des uns et des autres sont acceptées, voir célébrées.
  3. 3-Apprendre à s’écouter, découvrir ses états émotionnels, puis les accepter..
  4. 4-S’accepter et forger sa singularité : affirmation de soi
  5. 5-Surmonter la peur du public, jusqu’à créer un rapport direct avec lui.
  6. 6-Prendre du plaisir à être en échec.
  7. 7-Savoir valoriser l’autre autant que soi-même.
  8. 8-Etre dans l’instant présent.
  9. 9-Prendre de la distance et dédramatiser les situations.
  10. 10-Improviser et valoriser son discours.
  11. 11-Déverrouillage des tensions et des conflits.